Colores
Secundarios
Los colores
secundarios son tonalidades perceptivas de color, que se obtienen
mezclando a partes iguales los colores primarios, de dos en dos. Los
colores secundarios son un modelo idealizado, plenamente dependiente de la
fuente que represente el color, de la naturaleza del material que lo genere y
de las características subjetivas de la percepción visual.
Mezclas
de los colores para que den como resultado colores secundarios
•rojo + verde = amarillo
•rojo + azul = magenta
•verde + azul = cian
•Es importante tener en cuenta que ningún modelo de color puede
representar a la perfección todos los colores de otro ,
ya que es imposible obtener pigmentos de absoluta pureza (verdaderos primarios)
y totalmente concentrados, y que además reflejen la totalidad de la luz de
color que incide en ellos (siempre habrá un porcentaje de absorción en el
material). De la misma manera, es imposible en la práctica obtener luz de color
totalmente pura, ya que ésta se obtiene por lo general a través del filtrado de
luz blanca, la cual tampoco se acerca en la mayoría de los casos al modelo
ideal. Por otra parte, es realmente imposible obtener un color verdadero a
partir de la mezcla de otros, ya que lo que realmente se obtiene es
una interferencia entre dos longitudes de onda reflejadas, que
estimulan los receptores de la retina (células L-M-S) de manera aproximadamente
similar a como lo hace una longitud de onda de la luz intermedia legítima.
Referente
Wassily Kandinski
Biografía
Nació en Moscú en 1866. En 1871 su familia se traslada a Odesa. De 1886 a 1889 estudia Leyes en Moscú. En 1896 rechaza un puesto docente en la
Universidad de Dorpat para
estudiar Arte en Múnich.
En 1901 funda el grupo Phalanx,
cuyo propósito principal es introducir las vanguardias francesas , para
lo cual abre una escuela en la que da clases.
Sus pinturas de los primeros
años del siglo son paisajes ejecutados con espátula, en un principio sombrío
Para luego adquirir una
intensidad casi fauve.
También pintó temas
fantásticos basados en tradiciones rusas o en la Edad Media alemana.
Este período está marcado por
la experimentación técnica, en particular, en el uso deltemple sobre un
papel oscuro, para dar una impresión de superficie transparente, iluminada
desde atrás.
La consistencia tonal
del claroscuro enfatiza
el esquema borrando la distinción entre las figuras y el fondo, resultando una
composición casi abstracta.
En 1902 expone por primera vez con
la Secesión de
Berlín y realiza sus primeras xilografías.
En 1903 y1904 viaja por Italia, Países Bajos, África y visita Rusia. En 1904 expone en el Salón
de Otoño de París.
En 1909 es elegido presidente de la Nueva
Asociación de Artistas de Múnich (NKVM). La primera exposición del grupo tiene
lugar en la galería Thannhauser de Múnich ese mismo
año. Hacia el final de la década, las pinturas de Kandinski denotan una gran
tendencia a la plenitud por la equivalencia en intensidad de las áreas de color
y la superficie reluciente que destruye toda ilusión de profundidad.
Las series de cuadros de
jinetes en combate comienzan en1909 y,
en ellas, la línea del horizonte se va erradicando gradualmente, al igual que
otras referencias espaciales.
Arte abstracto
En De lo Espiritual en el Arte, habla de
una nueva época de gran espiritualidad y de la contribución de la pintura a
ella. El arte nuevo debe basarse en un lenguaje de color y Kandinski da las
pautas sobre las propiedades emocionales de cada tono y de cada color, a
diferencia de teorías sobre el color más antiguas, él no se interesa por el
espectro sino sólo en la respuesta del alma.
En 1913 una obra suya se
presenta en el Armory Show de Nueva York y, al
estallar la Primera
Guerra Mundial, vuelve a Rusia, instalándose en Moscú, hasta 1921.
A partir de la Revolución
de octubre de 1917,
Kandinski desarrolla un trabajo administrativo para el Comisariado del Pueblo,
para la Educación; entre los proyectos de este organismo está la reforma del
sistema educativo de las escuelas de arte. En 1920 fue uno de los fundadores en Moscú
del INJUK (Instituto para la Cultura Artística.
La situación de tensión
por la Revolución propicio la salida de Kandinski de Rusia.
En 1922 se traslada a Weimar (Alemania), donde
imparte clases teóricas para la Escuela
de la Bauhaus. En 1926 se publica su libro Punto y línea sobre el plano.
Contribución al análisis de los elementos pictóricos. Una continuación
orgánica de su trabajo anterior De lo espiritual en el arte.
Desde 1933 se establece en
París donde continuará su carrera como artista hasta su fallecimiento en 1944,
a los 78 años de edad, en Neuilly-sur-Seine (Francia).















Has priorizado la obra del referente y no publicas los trabajos realizados por ti como resultado del estudio del tema.
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